„Искам да бъда Род Сърлинг на кинематографията“: Интервю с малкия одески DP Том Ричмънд

Малката Одеса

Следващото интервю с оператора Том Ричмънд се появи в режисьор‘s Winter, издание от 1995 г. Ричмънд почина вчера в Ню Йорк на 72-годишна възраст и сега това интервю е публикувано онлайн за първи път. – Редактор

„Искам да бъда Род Сърлинг в кинематографията“, казва Том Ричмънд, чийто отличителен и разнообразен обектив е украсил три скорошни филма: „Текс Ейвъри се среща Бони и КлайдЛюбов и a.45; хиперреалистичният heist noir Killing Zoe; и Малката Одеса, интимният епос на Джеймс Грей за руската мафия в Брайтън Бийч.

„Начинът, по който Серлинг може да влезе в теб…“ продължава Ричмънд. “Аз искам [my images] да те накара да забравиш къде си паркирал, какво ще правиш по-късно през деня.“ Наистина, кинематографията на Ричмънд пренася зрителя в друго царство, но като Зоната на здрачато прави това не чрез разсейващи трикове и специални ефекти, а по-скоро чрез предоставяне на ярко психологическо пространство, в което да съществуват героите на филма.

Обективите на Ричмънд наистина превъзхождат Малката Одеса, в който широкоекранната му работа носи усещането за любимите филми на режисьора Грей от 70-те – Кръстникът, Френската връзка и Кралят на Марвин Гардънс – като същевременно съдържа смесица от твърдост и красота. Ричмънд казва, че е бил вдъхновен от поредица картини – „не сторибордове, картини“ – на местата на филма, които Грей му е представил в началото на снимките. „Когато пристигнах за първи път, на стената имаше около 40 акварела“, казва Ричмънд. „Всички те бяха любимите му моменти във филма и той ги нарисува. Те бяха от сърцето му. Това ме срита задника. От този момент нататък бях негов съюзник. Казах му: „Ще направя малко кръстник, Френска връзка ако искате, но това, което наистина искам да правя, са вашите картини.

Едно от първите решения, които Грей и Ричмънд взеха заедно, беше да преминат към широк екран и да снимат в съотношение 2,35, използвано за всички спагети уестърни на Серджо Леоне. Ричмънд обмисля използването на анаморфно (широкоекранно) оборудване, но бързо решава да получи същия кадър, като заснеме Super-35 вместо това: „Анаморфното оборудване е по-малко удобно за камерата. Обективите са големи и фокусът е много по-критичен. И когато промените фокуса, наистина го забелязвате. Това е готино в някои ситуации, но ако се опитвате да направите нещо да изглежда „нормално“, трябва да работите усилено. И ако бързаш, анаморфното е смъртно желание.” За да заснемете Super-35, апертурната плоча се премества така, че да изложи повече от негатива на филма, включително там, където обикновено се поставя оптичната писта. Ричмънд казва: „Композирах [the shots] сякаш снимам анаморфно. След това, след като получим отпечатък на отговор, отиваме още едно поколение. Super-35 ви дава много повече негатив. Можете да го направите 70 mm или широкоекранен.

Ричмънд казва, че предпочита широкоекранно рамкиране. — Има същата форма като предното стъкло на кола. Той също така казва, че понякога е по-лесно, отколкото да снимате 1:33, 1:66 или 1:85: „Ако имате четирима души в една стая, какво правите за телевизионен формат? Ако стреляте анаморфно, можете да стреляте четири глави в една линия.”

Но има още нещо в работата на Ричмънд Малката Одеса отколкото поразителното му съотношение. Малката Одеса е един от най-артистично мрачните филми. Повечето ДП ще свидетелстват за параноята на финансистите по отношение на тъмното осветление (лошо за телевизионните продажби, казват те), и малко други режисьори, освен Клинт Истууд, изглежда могат да се измъкнат от това редовно. Но Ричмънд казва: „Никой не ме е притискал“, за да направя ударите по-леки. „Ако ви харесва външният вид на филма, това е така [producer] Пол Уебстър ни вярваше.

Ричмънд засне 5296 Kodak през по-голямата част от филма и използва 5293 за работа на открито.Засега Ричмънд, който не принадлежи
към профсъюзите на операторите в Ню Йорк или Лос Анджелис, е щастлив да върши извънсиндикална работа. Една от причините е, че той го обича
управляват камерата, а правилата на съюза обикновено изискват производителите да наемат отделен оператор на камера. „Не мога да използвам
оператор”, казва Ричмънд. „Ако | имам оператор, не мога да стоя буден. Всичко, което искам да направя, е да направя осветлението, за да мога да снимам.

В южната част на Франция Ричмънд в момента снима Г-н. Стич„футуристична смяна на ролята на Франкенщайн“, синдикиран телевизионен пилот от Убийство на Зоуи режисьор Роджър Авари и с участието на Рутгер Хауер и Ниа Пийбълс.

Leave a Comment